lunes, 9 de mayo de 2016

El Tarot de don Quijote

¿Qué es El Tarot de don Quijote?

Es una triada editorial publicada por la editorial Salto Mortal (www.editorialsaltomortal.com) que contiene:

1: Un libro de ensayo con meditaciones vinculando la sabiduría contenida en el Quijote y el Tarot.

2: Un oráculo con poemas para orientar por el camino de la sabiduría.




3: Un juego de cartas con jeroglíficos modernos para interpretar la vida...
Puedes conseguirlo en este enlace:
http://www.yolandaramirezmichel.com/#!ensayo-1/egzcg








sábado, 30 de enero de 2016

Cosas y casos de escritores, editores, promotores y lectores.

Para todos aquellos que desean ser publicados por las grandes editoriales, les contaré algo para que se hagan cargo de los casos críticos que vivimos quienes ya lo logramos:
"La maestra Milagros" es un libro que apareció por primera vez en el 2010, fue publicado por la entonces editorial Progreso (ahora parte del Grupo Edelvives). 



Los lectores la recibieron con gusto, me escribieron muchas cartas y pedían conocerme.

Una no puede resistir el llamado de lectores tan cariñosos y fui a verlos a México (aquí les dejo la liga del recibimiento https://www.youtube.com/watch?v=L25L-Jvyh3s). 




Cuando nos conocimos me pidieron que escribiera la segunda parte... uno tampoco puede resistir eso. Las siguientes vacaciones partí rumbo a la misteriosa tierra de la creación. Tuve al buen númen a mi lado y salí de aquel viaje imaginativo con la segunda parte de "La maestra Milagros" lista para los lectores que la pedían.


Pero... las historias tropiezan con muchos contratiempos, primero porque escribirla no es cosa simple ni fácil ni sólo de ponerse a ello, se necesita que los dioses de la creación regalen al menos el primer renglón y que uno se ponga a la tarea minuciosa y concentrada de la explosión de aquel mundo, amén de poseer las herramientas para ello. 

Eso -lo primero- salió bien, y la historia quedó lista para responder al llamado de los lectores.


Oh, pero el llamado de los lectores no es el mismo que el llamado de los editores y... cuando ofrecí la nueva maestra Milagros a la editorial, el editor al que habían encargado que lo revisara me contestó que era muy fantasiosa. "Vaya", pensé, "es exactamente lo mismo que le dijeron las editoriales que rechazaron Harry Potter a Rowling, además, es igual de fantasiosa que la que ya están publicando…", lejos de sentirme mal me di cuenta que no todos los que ejercen cargos en las editoriales saben bien a bien qué es lo que piden los lectores (parece que no lo saben ni siquiera cuando los lectores mismos se los están diciendo en sus narices). Dije "no todos", por favor al que le quede el saco, bien, y al que no, déjelo aparte.

El caso es que esta situación me llevó a darme cuenta que aquella editorial no era la casa ideal para una saga de "La maestra Milagros", y aproveché que el contrato se vencía para ofrecerla a otros interesados (la mayoría de los contratos tienen una duración de cinco años, y esto sucedía a finales del 2014). 

Ahora sólo era cuestión de ver a dónde me la llevaba. Tuve suerte, un amigo de la universidad me contactó con la editorial Panamericana, conocí al director y éste se sintió interesado por mi Milagros (al menos por la que ya estaba publicada). Todo parecía indicar que ahora sí íbamos por buen camino... Si "La maestra Milagros" tenía éxito pensarían en publicar la segunda parte.
No obstante, los obstáculos siempre están ahí, ¿son hechiceros que no desean que exista la fantasía en el mundo?

Pues bien, esta editorial tiene su sede en Colombia, y "La maestra Milagros" se vio sometida a un riguroso ajuste textual para que los niños de Colombia no resintieran el "mexicano", y las frases que con tanto cuidado escribí cambiaron de "tono". Yo pensaba "todo por los lectores". Además, recibí en un correo la nueva imagen de Milagros. ¿Estará lista para la Fil? pensé, e imaginé que sí. Pero no, la nueva edición de "La maestra Milagros" (no la segunda parte, sino la segunda edición de la primera parte) no estaba lista para la FIL 2016, al menos no en el stand de Panamericana, porque en su antigua casa editorial (Progreso Edelvives) habían aprovechado el último mes de contrato para sacar una reimpresión de al menos 1000 ejemplares, carencias de Milagros: no.

Como los escritores tenemos siempre otros libros que escribir, y otras tareas en las cuales ocuparnos, olvidé unos meses a Milagros y me concentré en continuar proyectos que esperaban mi atención. Hasta que…
-Yolanda, Yolanda, una buena noticia- dijo Rosa Muro, por una ventanita del face -me urgen 80 Maestras Milagros, para Colombia.
-Pero, ¿cómo…? si allá mismo se acaba de ir (Rosa es una bibliotecaria de Guadalajara, una excelente promotora de lectura que se dedica a conseguir libros imposibles de conseguir).
-No hay, y un colegio la quiere porque la quiere.
-Llama directo a la editorial, Rosa. Llama a Panamericana.

Para no hacerles el cuento largo, a pesar de que los lectores la pedían, a pesar de ser ya parte de un plan lector en la misma localidad a donde se la habían llevado, "La maestra Milagros" aún estaba (aún está) en manos de una editora que ya lleva con ella un año elaborando las ilustraciones y algunos (muchos) "ajustes textuales" (no me explico para qué si ahí mismo, en Colombia, ya ha sido leída y aceptada así, en su "mexicano", no quiero ni imaginar qué le harían a Cortázar si le quisieran quitar el "argentino" a Rayuela).

El caso es que me apuré más por los lectores que por otra cosa, y llamé a la editorial que tenía antes a Milagros (y que eran los responsables de que ya fuera un libro conocido en Colombia, es decir que llamé a Progreso Edelvives) y les pregunté si tenían el libro. Sí.

¿Creen que ahí terminó todo? No. Rosa no consiguió que le quisieran vender el libro para Colombia, (¿por qué? no sé), así que tuve que comprarlo yo como autora (Rosa es mi amiga y los niños a los que se les estaba negando el libro son para mí amigos también), me costó 20% más que el año pasado (¿cosas de oferta y demanda?).

Ahora… ¿dónde está el libro? en la aduana, no la dejan pasar a Colombia, ¿será que "La maestra Milagros" es subversiva…?
Ojalá hubiera verdadera comunicación entre estos elementos tan indispensables en la promoción lectora: escritor, editor, promotor, vendedor. Pero no la hay, los que escribimos y/o promovemos la lectura tropezamos con muchos hechiceros que se llevan los libros al reino de Malambruno.
Imagen de Mima Castro para La maestra Milagros 

jueves, 7 de enero de 2016

Trithëmius Talleres Literarios 2016



Trithëmius Talleres Literarios, además de aportarte herramientas académicas, son detonantes para que, aquello que urgentemente quiere manifestarse desde tu interior, lo haga en forma de ESCRITURA. Los grandes autores de la literatura universal escucharon y atendieron ese llamado como un COMPROMISO VITAL.
Esperamos este año entregar hermosos proyectos literarios a una comunidad ansiosa de días sobrenaturales.
Para ello nuestra comunidad Trithëmius Talleres Literarios (www.trithemius.mx) y la editorial Salto Mortal (www.editorialsaltomortal.com), les ofrece los siguientes cursos y talleres en Guadalajara y Chapala, Jalisco (checa horarios, comenzamos la semana del 11 al 16 de enero del 2016 con las inscripciones):

ESCRITURA CREATIVA lunes 11 y sábado 16 de enero 2016
a) Lunes 10:00 a 12:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/autores-mágicos
b) Sábado 12:00 a 2:00 PM (quincenal)
http://www.trithemius.mx/…/leer-y-escribir-casi-sin%C3%B3ni…
LITERATURA UNIVERSAL lunes 11 de enero 12:00 a 2:00
http://www.trithemius.mx/talleres/clásicos
NOVELA lunes 11 de enero 5:00 a 7:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/novela
DON QUIJOTE lunes 11 de enero 7:00 a 9:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/el-qujitoe
EL VIAJE DEL HÉROE, EL CAMINO DEL ESCRITOR
Martes 12 de enero 5:00 a 7:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/el-camino-del-h%C3%A9roe
MITOLOGÍAS martes 12 de enero 7:00 a 9:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/mitologias
CUENTO LATINOAMERICANO
Miércoles 13 de enero 5:00 a 7:00 PM
Viernes 15 de enero 10:00 a 12:00 PM
http://www.trithemius.mx/tal…/somos-cuentos-contando-cuentos
INICIACIÓN A LA POESÍA jueves 14 de enero 10:00 a 12:00
http://www.trithemius.mx/talleres/iniciación-la-poesía
REDACCIÓN viernes 15 de enero5:00 a 7:00 PM
http://www.trithemius.mx/talleres/los-mitos-del-amor
JÓVENES ESCRITORES sábado 16 de enero 4:00 a 6:00 PM (quincenal)
http://www.trithemius.mx/talleres/las-hadas-y-la-literatura
TALLERES EN CHAPALA
Viernes 10:00 a 2:00 (dos talleres para que valga la pena la vuelta)
http://www.trithemius.mx/talleres/talleres-en-chapala

ASESORÍAS PARA PUBLICACIÓN
Con cita:
contacto@trithemius.mx
Visita nuestra página para más información: www.trithemius.mx
Estamos en la Colonia Seattle, Av. "B" #724-2 entre las calles 5 y 6, (atrás de Plaza Patria).
www.yolandaramirezmichel.com y www.editorialsaltomortal.com te saludan.
Y... checa algunos de nuestros videos:
Escritura Creativa:
https://www.youtube.com/watch?v=0H05ZCoABec

jueves, 27 de agosto de 2015

Del Libro Rojo de Jung

Del Libro Rojo de Jung


Sólo los poetas entenderán lo que digo.
Jung

Pronuncias la palabra mágica y lo ilimitado se conjura en lo finito. Por eso los hombres buscan y crean palabras.
...

Quien rompe la muralla de la palabra derriba dioses y profana templos.
...

Una palabra nueva es un Dios nuevo para un hombre nuevo.
...

"Cada palabra puede tener un efecto engendrador en tu espíritu. 
...

Honra la oscuridad como a la luz, así iluminas tu oscuridad.


Que el espanto se torne tan grande que el ojo de los hombres pueda volverse hacia el interior.

Cuando comprendes la oscuridad, ella te captura. Ella te sobreviene como la noche con sombras azules e incontables estrellas brillantes. El silencio y la paz te sobreviene cuando comienzas a comprender la oscuridad. Sólo quien no comprende la oscuridad teme a la noche. Mediante la comprensión de lo oscuro, lo nocturno, lo abismal en ti, te vuelves totalmente simple. Y te dispones a dormir como todos durante milenios, te duermes bajo el regazo de los milenios y tus paredes resuenan con antiguos cánticos de templo. Pues lo simple es lo que fue siempre. El silencio y la noche azul se extienden sobre ti mientras tú sueñas en la tumba de los milenios.

Bienaventurado el que está en la oscuridad, pues el día está encima de él.


Hay sueños antiquísimos de la humanidad, uno nunca puede escapar de ellos.
...

Y algunas frases que son más que frases, plegarias:

Oh, madre piedra, yo te amo, aquí estoy tendido, acurrucado a tu cálido cuerpo, tu hijo tardío, Bendita seas tú, madre primordial.

Ingresé en la muerte interior y vi que el morir exterior es mejor que la muerte interior. Y decidí morir exteriormente y vivir interiormente. Por eso me alejé y busqué el lugar de la vida interior.


Nota de Jung en sus borradores:
"Todo tipo de cosas me conducen tan lejos de mi ciencia, a la que creía estar firmemente suscrito. A través de ella quería servir a la humanidad y ahora, alma mía, me conduces a estas cosas nuevas. Sí, es el mundo intermedio, sin caminos, tornasolados en múltiples formas. Olvidé que he llegado al mundo [del alma] […] a saber que ella conoce mejor su propio camino y que ninguna intención podría proscribirle un camino mejor" 

domingo, 23 de agosto de 2015

Litterae

¿De qué trata Litterae?
De la palabra y sus obsesivos merodeadores...




Litterae, un recorrido en tono poético por los temas que rondan la palabra humana, estancias que fundan sus cimientos a partir de intuiciones, o que surgen armados con la signatura tenaz de repentinas certezas; investigaciones que, no obstante ser muy extensas, terminan amparándose en una sola frase y condensando todo su caudal verbal en la brevedad y "bravedad" aforística. 

Roberto García (editor), Yolanda Michel (pintora), Yolanda Ramírez Michel (autora)

Litterae tal vez sea un pretexto para dejar en fragmentarias voces un obsesivo amor por la palabra, y un celo intenso ante la responsabilidad que presiente el "mensajero". Homenaje a lo que en determinada circunstancia salva al hombre del silencio, aun cuando ese silencio roto provoque terribles sentencias.
Litterae, para reconocerle al VERBO su poder creador.





Algunas palabras de Monena Orozco en torno a Litterae:

Yolanda Michel, pintora.


Litterae, como ejercicio poético, trae al presente lo ancestral, y al mismo tiempo nos devuelve a la magia de lo cotidiano. Permite que toquemos auditiva y visualmente algunas circunstancias… nos “atrapa”, pero en ese atrape somos en realidad  liberados para redimir añoranzas por asociación evocativa.
Litterae y sus apartados temáticos, nos sacan del espacio-tiempo, traspasamos el umbral mental y semántico.
Su profunda inmersión en la mitología nos lleva, aunque no queramos, al otrora mundo que vivimos remotamente en nuestra infancia, por más represión social padecida, ese mundo sigue intacto, se niega a morir.

En Litterae encontramos las huellas del poeta, y del libro, del silenciamiento arbitrario de la palabra (p. 43); leemos que la palabra es concepción  (p. 63), y encantamiento... y también es madre en tanto crea y da a luz (p. 63)… también trata de las matemáticas, álgebra y geometría como lenguas también humanas, también divinas (p. 71) aparece Babel y lo que nos hereda (p. 75). Vemos convivir erotismo (p. 79) y misticismo (p.31).

Litterae está dividido en nueve apartados temáticos: el poeta, la poesía, la escritura, el libro, la lectura, las lenguas, la oralidad, los formatos para escribir, y lo que la escritura trasciende.



Ciertamente Litterae está lleno de imágenes poéticas, y también de imágenes pictóricas: espirales y volteretas sobre un paciente receptáculo blanco y plano; trazos que, con mucho de rupestres, nos conectan con lo tribal, con nuestras raíces más profundas, con la tierra misma que nos nutre, con el inconsciente colectivo, con lo simbólico de las raíces sacro humanas. Y todos estos giros de un pincel cargado de agua y tinta, evoca la conexión con oriente, con el Zen, sutiles trazos que permiten intuir el contenido de la obra..



Ilustraciones Yolanda Michel
Aquí te dejamos un video con imágenes y más de Litterae:






sábado, 15 de agosto de 2015

Libro Rojo y Literatura.


Puntos donde el Libro Rojo contacta con la vocación poética de un escritor:


Z) Su calidad literaria. 
El Liber Novus (otra manera de llamar al libro) es un glorioso encuentro con la palabra."El astro de tu nacimiento es una estrella errante y en transformación." 


En el Libro Rojo abundan las fórmulas poéticas, el lenguaje que utiliza no parece pertenecer a un científico, sino a un mago. Hay figuras literarias, diálogos y descripciones excelsas, Jung era un poeta nato. 


 Z) Creación de personajes. 
A partir de la fórmula científica con la que nombró algunos de sus descubrimientos, como por ejemplo las "realidades psíquicas",  Jung desarrolla personajes muy poderoso, en tanto están vivos dentro de él mismo.

Z) Compromiso de la propia realidad y vida en la escritura. 
Si analizamos la vida de los autores que han trascendido encontramos que todos se involucraron con sus obras, involucraron su vida en su obra, y su obra en su vida, permitieron que la obra los viviera. Así Jung. 

Z) Desarrollo de la fantasía personal a favor de la gnosis. 
Los autores que han impactado al mundo siempre han desarrollado a la par la historia y la gnosis, en todo clásico encontramos frases de sabiduría profunda que a veces se están en la memoria más que la historia misma. Así Shakespeare: "Hay más cosas en el cielo y en la tierra de las que puedes comprender con tu filosofía, Horacio."  

Z) Estructura. 
Una de las bases de toda obra literaria es su estructura, el armar el edificio de nuestras palabras en una estructura sólida por la que el lector avance según nuestros planes, o nuestras sorpresas. La estructura del Liber Novus es trinitaria y mandálica, diseñada así para la entrada al laberinto interior. El escritor debe diseñar sus estructuras en concordancia con sus intenciones.

Z) Fuerza mítica. 
¿Por qué el Fausto, Don Quijote, Romeo y Julieta, y tantos otros, son personajes afincados en el imaginario colectivo? Por su fuerza mítica. Jung maneja la sustancia mítica como un artesano ejemplar. El Liber Novus está lleno de personajes míticos y por medio de ellos Jung desarrolla una mitología personal.
Z) Literatura per se. 
No hay moralisimo, sino sabiduría profunda, incluso de shock. No hay lugares comunes mentales. Se exploran paradojas que alertan al lector a buscar en la profundidad, 

Z) No hay distancia entre el lector y el escritor. 
En el Libro Rojo nos encontramos tan a gusto como en nuestros sueños. Así cómo en su vida Jung acortó la distancia entre sus pacientes y él -eliminado las etiquetas de enfermo y médico, llevando a sus pacientes a un terreno de confianza-, así en el libro, el hecho de que él se permita experimentar la locura por medio de la palabra escrita nos da confianza a los escritores para hacer lo mismo (volveros locos, sólo un poco) y a los lectores también.  

Z) Integración de otras disciplinas. 
Jung nos presenta un texto integrador, siendo científico se permitió la fantasía, el escritor igualmente debe integrar todas las disciplinas que pueda a su literatura, igual que los sabios de antaño, el filósofo griego integraba todas las ciencias en su ciencia del pensar; en tanto un escritor integre el mundo hablará realmente del mundo. 

 Z) Creación de gestas interiores. 
La literatura es en el fondo y siempre una alegoría de gestas interiores. Si un texto no logra dar el salto hacia la alegoría interior no ha alcanzado la dimensión que la literatura exige a sus criaturas. Toda gesta interior procura mutaciones ontológicas.  

Z) Involucra el Amor al libro. 
El Libro Rojo en tanto objeto muestra el amor que Jung tenía por el libro como objeto mágico y poderoso. Su génesis misma es un homenaje de amor al libro. El escritor que no AMA los libros, difícilmente logrará hacer que otro AME sus libros.  

 (¿Alguien se preguntó por qué usé una "Z" para indicar los rubros?, piensen en esto ¿nos preguntamos por qué son así las cosas extrañas, o las dejamos ser, seguimos adelante, y en determinado momento olvidamos que están ahí?)

viernes, 14 de agosto de 2015

Más consejillos para los que quieren escribir

Consejillos que pueden (o no) seguir.
Imagen de Matteo Arfanotti

Para escribir un cuento o una novela de carácter elemental, van estos puntos:

1. A la hora de describir.
Cuando describas situaciones que deseas que queden claras y fijas en la mente del lector, usa palabras más bien conocidas.Evita las expresiones y palabras rimbombantes en los momentos de más tensión, distraerían a tu lector de lo que de verdad quieres contar, las expresiones "barrocas" y sobrecargadas suelen ser el pan de cada día de los escritores que apenas inician su proceso, al entrar al mundo de la palabra todos nos "engolosinamos con el lenguaje".

2. En los diálogos.
Cuando pongas a tus personajes a hablar utiliza expresiones naturales, si es necesario que las modifiques por eufonía o por marca de personalidad, hazlo, Rulfo hizo hablar a sus personajes con un tono poético que la gente a la que imitó no tienen realmente, pero lo hizo con maestría, si aún no tienes tal maestría intenta fórmulas reales, naturales y simples.

3. Figuras literarias y otros decorados.
Usa la retórica sólo cuando sea exclusivamente necesario (la retórica son las figuras literarias que adornan un texto), el justo medio radica en colocar la figura literaria cuando es un oasis en el desierto y no cuando es otra fruta más en un mercado atiborrado de gente (eso que hice fue una figura literaria).

4. Cuida el uso de sinónimos, algunas veces es bueno, otras veces confundirás al lector.
Si has dicho rojo en primer lugar, no utilices luego colorado, encarnado o bermejo. Habrá otras ocasiones en que sí, usa sinónimos, para eso están. Es delgada la línea que divide cada una de las posibilidades, tendrás que dedicarle horas y atención, pero eso no es tortura, si eres un verdadero escritor eso es lo que amas, uno puede pasar horas buscando la palabra adecuada, es un extraño placer que sólo nosotros compartimos.

5.- Narrador.
Recuerda que el narrador es la máscara que usa el autor para contarnos la historia. Cuida tus palabras, que sean fieles a la máscara elegida, si es un narrador omnisciente, pues, lo sabe todo. A efectos de este tema te recomiendo el video que he subido en este rubro.
Algunos narradores no lo saben todo, el que lo sabe todo sólo es el narrador omnisciente (y a veces ni ése). La realidad es precisa, pero la memoria no. Da fuerza al texto no recordar del todo lo que uno cuenta.

7. No expliques demasiado los hechos
¿Acaso piensas que tu lector es tonto? explicar demasiado lo hará sentir tonto, y lo cansará, digo, supongo que tu lector es inteligente...

8.- De las palabras, sus matices y su abundancia.
Usa las palabras con exactitud, si es mejor decir "alegó" en lugar de decir  solamente "dijo", úsalo, es un matiz del verbo "decir" que le da poder. Eso es importante, los matices.
Cuida no saturar tu texto, hoy por hoy los lectores agradecen la concisión, vivimos en un mundo que se ha tragado el tiempo, y para leer hemos de robar el tiempo a otras actividades, imagina si tus frases van a estar ahí en la vida de tu lector quitándole el bello tiempo que te está dando de tan buena gana, no uses a tu lector para alimentar tu ego y hacerlo que te lea como si le estuvieras entregando las tablas de la ley, sólo le entregas una historia. Y hay por ahí tantos Clásicos que él no ha leído, debes pulirte para ser digno del oficio. No digas lo que sienten los personajes, muéstrale al lector lo que sienten por medio de escenas o acciones.
Y LEE, por encima de todo LEE, a los Clásicos LEE, poesía LEE, aunque no pienses ser poeta, la poesía entrega recursos invaluables, muchos narradores nos cuentan que leen poesía, además, te lo agradecerá tu alma.

Aquí hay más videos que pueden ayudar, y no olvides acercarte a nuestros talleres





viernes, 7 de agosto de 2015

Cómo leer el Libro Rojo de Jung


Lo primero sería leer sin impronta intelectual, sin prisa, ir hacia el Libro Rojo requiere de una paciencia y un tiempo especiales, y una cualidad de líquido… el libro es verdaderamente un reino dimensional que puede operar la liberación de nuestra magia, pero si nos acercamos a él exigiendo la revelación, ésta se evade.
Lo primero para acercarte al Libro Rojo es volverte sangre que fluye por los renglones, dejar de ser un ser pensante para ser un ser "sintiente".
En este libro Jung explora a la manera de un científico un reino sagrado, y el reino lo primero que le pide es que deje su piel de científico y entre directamente al templo como un hombre.
En las siguientes palabras de Jung descubrimos cuánto le debe haber costado despojarse de esa capa protectora, al leer el Libro Rojo pensaríamos que Jung estaba familiarizado con la fantasía… por eso sus palabras nos sorprenden:
"Permitir que hubiera fantasía en mí mismo tuvo el mismo efecto que el que se produciría en un hombre que llegara a su puesto de trabajo y encontrara todas sus herramientas volando a su alrededor y las viera hacer cosas independientemente de su voluntad."
El género del Libro Rojo es un híbrido que no permite clasificaciones, aunque nos encontramos abundantes secuencias dialógicas, género destacado en la filosofía occidental (en 387 d. C San Agustín en sus "Soliloquios" utiliza el diálogo entre él y la Razón). En el libro Rojo igualmente Jung conversa con sus realidades psíquicas, con los personajes de su errancia interior, personajes que se le presentan para fomentar el diálogo, y hacerlo descubrir la otredad propia.
Estas imágenes que aparecen ante Jung son producto del inconsciente, no del yo; y como realidades "independientes" (independientes de su yo social, del yo cerrado en los perfiles de su nombre y su historia) se presentan a Jung, son voces de "otros", son personajes, máscaras de sí mismo,  aunque son otros, son también su propia voz, algo tan común al oficio del escritor, tan común. El escritor se adueña de esta estrategia narrativa, y deja que sus personajes tomen el control, el escritor crea sus realidades psíquicas y se aleja de ellas, como Jung. Tal vez por ello la literatura sana, redime, aunque no sea una de sus funciones, es una de sus consecuencias.

El arte y la ciencia que se derivan del Libro Rojo (arte porque los párrafos son extensos poemas en prosa, propuestas filosóficas bajo el ornato de una estética desgarradora; y ciencia en tanto el estudio del Libro Rojo desvela a los seguidores de Jung las razones profundas de sus presupuestos científicos) no son más que sirvientes del espíritu creativo, que es el que debe ser servido. Ese espíritu creativo es el móvil interior de ambas disciplinas, no es su objeto de estudio, sino la fuente de vida.

domingo, 26 de julio de 2015

El libro rojo de Jung

Escritura Creativa con 
EL LIBRO ROJO DE JUNG

Este apartado tiene por objeto  entregarles la síntesis de lo visto en la primera parte del taller. 


I LIBER PRIMUS
Prólogo.
Da inicio al Liber Primus tres citas bíblicas, dos del profeta Isaías y una de Juan.
Las dos citas de Isaías nos remiten a esa primera impresión ante el llamado de una voz poderosa que nos habla para que seamos portadores de un mensaje.
En la literatura ese primer llamado es signo de vocación.
Además, la cita de Juan es precisamente aquella que tiene que ver con la palabra como algo gestado por el hombre. Y el verbo se hizo carne.
En el Libro Rojo el profeta anunciará lo venidero, de esa forma da a luz con su palabra otra realidad.
Aparece el espíritu de la profundidad como poderosa esencia a la que es complicado escapar… en caso de negarse a ella, esa profundidad persigue al hombre, y por supuesto que el hombre podría escapar continuamente y hacer de su vida un continuo escape, de hecho así es la mayoría de las veces. En este prólogo se presenta a Jung aceptando este llamado de la profundidad.
Aparecen los conceptos de "espíritu de la profundidad", "espíritu del tiempo", "sentido", "contrtasentido", "suprasentido".

I
Una vez asumido el llamado Jung se encuentra con el alma.. El diálogo con el alma se presenta como el diálogo con alguien con quien hablamos de nosotros, pero que no obstante sabe más de nosotros que nosotros mismos.


II
Llamado al alma para que nos atienda en la búsqueda de trascencia.
Llamar al otro... el "otro" es tu dios en tanto es lo que te falta para la completitud.

III
Servir al alma, seguirla, ir a donde el alma lleve, recordar que el alma ya ha mostrado que sabe más de nosotros, aunque sus caminos son tortuosos… El alma siempre te lleva a someterte a lo más temido.

IV
El desierto, como experiencia de encuentro con el alma.
"¿No sabes aún que no estás escribiendo un libro para alimentar tu vanidad -dice el alma a Jung- sino que estás hablando conmigo?"
En la literatura el libro se torna un diálogo con nosotros mismos, lo escrito es una forma de liberar al espíritu de la profundidad para que nos hable a través de sus símbolos.

V
Viaje infernal al futuro. Porque todo el que atiende al espíritu de la profundidad ve en su interior que todo pasado está en el futuro, y que todo lo que el hombre ha pospuesto resolver, está esperando en su futuro para ser resuelto. De ahí que la guerra sea una forma de exponer al hombre a resolver su propia guerra interior. El tiempo no estará maduro mientras sea posible asesinar al hermano en lugar de asesinar dentro de uno lo que uno está rechazando del hermano.
En este apartado aparecen los pensamientos como los ruidos que no dejan al hombre escuchar al alma. Cuando los pensamientos se interponen sucede que creemos estar hablando con el alma, y no. Hablar con el alma es ver al pensamiento echado a tus pies como un perro fiel que te ama y no te interrumpe. De lo contrario, sería como un perro que ladra desaforadamente, esos son los pensamientos, ladridos que no dejan al hombre escuchar a su alma.


VI
El espíritu dividido.
El desierto no está vacío, está frecuentado por seres mágicos que atacan al que se decide a atravesarlo. Pero el peor ataque es la trasformación del propio atacado: esos seres te convierten a ti en monstruo. Para Jung los dioses negados se vuelven enfermedades.

VII
Asesinato del héroe.
Cuando Dios se vuelve demasiado viejo se convierte en sombra. Nuestros dioses quieren ser superados. Los dioses que adoramos son fórmulas humanas.
"No obstante Dios es inevitable, y cuanto más trates de escapar, más seguro que caerás en su mano", dice Jung.
En este apartado vemos que un joven dios germinal es regado por las lágrimas de los hombres, dando a toda la oscuridad el sentido trascendente. Como en las obras clásicas donde el final trágico encierra la renovación.

VIII
Concepción de Dios.
El alma concibe al niño divino, un dios que ha nacido de la integración de lo relativo. La literatura no concibe moralizar en tanto es alejarse de la integración de la sombra.

IX
Misterium/Encuentro
El encuentro de Jung con dos arquetipos, el anciano erudito que se pudre en su biblioteca, y Salomé, le permiten a Jung explorar por mediación de los símbolos una postura más afín con el espíritu de la profundidad. Estos símbolos no son totalmente fieles a sus orígenes, toman de su fuente histórica una parte y la otra aparece de la nueva clave con que el espíritu de la profundidad hace que Jung las vea.

X
La instrucción
Los símbolos se explica por sí mismos. Dejamos hablar al símbolo, es su voz no la nuestra.

XI
Resolución
"Si vas hacia el pensar lleva tu corazón contigo, si vas hacia el amor lleva tu cabeza contigo".
Siempre la unificación.

Fin de la primera parte del Libro Rojo 

sábado, 11 de julio de 2015

Cómo nació "Todos somos magos"


Fue en la FIL del 2013 que Ángel Campos y yo nos conocimos.
Nos presentó un amigo mutuo, editor de ambos, Ariel Hernández. En realidad si alguien es responsable inicialmente de que este libro naciera es él, Ariel, tiene ojo de águila para detectar historias e imágenes posibles. Y aún cuando Ariel no haya sido finalmente el editor de Todos somos magos, sí fue el que generó el encuentro entre Ángel y yo, un encuentro determinante para el libro en cuestión. Les contaré cómo fue, porque estoy segura que esto inspirará a todos los que sueñan que sus libros e ilustraciones se convertirán un día en un hermoso cofre de papel.
Sucedió en aquella FIL del 2013, Ariel me habló de Ángel:
"Yolanda, conozco a un ilustrador que tiene un proyecto de imágenes hermoso… pero ha encontrado un "pequeño" obstáculo..." 
Resulta que Ángel había realizado unas ilustraciones para la poesía de Gabriela Mistral, concretamente para la Cajita de Olinalá; por causas misteriosas -como son todas las que llevan a un libro a nacer- aquel proyecto no se consolidó y las ilustraciones de Ángel -objetivamente entrañables- se habían quedado en una suerte de limbo literario, y necesitaban urgentemente una historia para volver al ruedo.

Ahí entro yo. Cuando nos conocimos, Ángel me explicó todo esto y preguntó si podía crear un cuento para ellas, me entregó un domy (el proyecto inicial editado a manera de prueba), mismo que había sido rechazado por una editorial, quién sabe por qué razones... era bello.

Me llevé a casa el libro, luego escribí a Ángel para que me enviara las ilustraciones sin el texto; las imprimí y las coloqué en el suelo, bajo una cúpula que radia luz en el centro de mi casa. 


Muy cerca andaba rondando mi hija, con su vientre abultado como una semilla, su vientre palpitante de vida, vida nueva, a punto de traer magia al mundo. Miré las ilustraciones con cariño, como se mira algo vivo (todo parecía en ese momento latir a mi alrededor, la vida que se gesta en las entrañas de un ser humano siempre es signo de las posibilidades infinitas de la creación), aquellas imágenes eran fruto de horas de esfuerzo de Ángel, horas dedicadas a dibujar sus sueños. Las ilustraciones estaban ahí, ante mí, ya despojadas de las palabras que las conectaban con la Cajita de Olinalá, (al menos aparentemente desconectadas) entonces les pedí que me contaran su historia. Como una tirada de Tarot comencé a acomodarlas en un orden distinto al que Ángel había ideado para el anterior proyecto, una y otra vez los colores, los personajes cambiaban de lugar, como en una danza mágica... poco a poco, fui escuchando lo que me querían contar... era una historia venida de esa dimensión donde se guardan las cosas secretas y sagradas.
No sé si la emoción de tener en casa a mi hija a punto de darme un nieto fue el detonante definitivo, yo creo que entre las imágenes y la vida que me rodeaba se dio el prodigio, el caso es que comencé a sentir la historia y a acomodar, ahora sí en el orden definitivo, lo que en un principio habían sido las imágenes para la Cajita de Olinalá, era como si Gabriela Mistral lo aprobara, y estuviera conmigo, acompañando la creación de aquella historia que las imágenes de Ángel escondían.
Y así surgió, esplendoroso como un poema prístino. Brotó del corazón emocionado de una que estaba a punto de ser abuela, de las imágenes de un ilustrador enamorado de los mitos prehispánicos, brotó de la poesía, del magma primordial. Apareció magnífica -y perfilada ya en muchos de sus contornos- la historia de algo que todos somos: Magos. Lo demás fue tomar las palabras con dulzura y trabajar con ellas como un artesano. Lo demás fue no escatimar las horas que me requería cada verso, ni el sueño interrumpido por la iluminación repentina de algún párrafo; lo demás fue atender al ritmo en los renglones, a la búsqueda de la metáfora perfecta, de la analogía exacta, del adjetivo y la palabra que diera luz... 




Todos somos magos es una historia contada por los personajes mismos, por los colores y las formas, historia que viene del más allá, para decir a los que vivimos en el más acá que la magia existe. Y que nosotros, escritores e ilustradores, sólo somos sus humildes servidores, sencillos amanuenses y pintores que agradecen el don.


Era como si aquellos dibujos, aunque hubieran sido realizados originalmente por Ángel para acompañar los versos de la Cajita de Olinalá, contuvieran en sus entrañas Todos somos magos. Como si todo artista, todo ser que sueña, todo ser humano, llevara en su corazón esa historia, ese mensaje: que todos somos magos, que todos debemos proteger nuestra cabeza, porque ahí se guardan los sueños, nuestros mejore sortilegios, nuestro más grande poder: El de soñar. Porque "el universo está hecho con la materia de los sueños". Porque todo autor lo que hace es poner las palabras que cuentan historias inmortales y todo ilustrador se encarga de darle luces, formas y color.
Todos somos magos, aunque haya sido catalogado como libro álbum por su poderoso diálogo entre la ilustración y la palabra que la acompaña, no es sino el encuentro entre el talento de dos disciplinas distintas que se unieron para devenir en un producto único y original, pues no nació exactamente como nacen la gran mayoría de los libros álbumes, sino como nacen las obras de arte: de la inspiración y el encuentro entre dos mundos.
Es una obra que quiso nacer contra viento y marea y aunque su primeros pasos los diera bajo el buen auspicio de Gabriela Mistral y su Cajita de Olinalá en un segundo momento terminó en mis manos, para ser convertida en un cofre de papel, constante que he manejado desde que comencé a escribir. 


Esta fue sólo la primera parte, el génesis. Toda obra nace en su totalidad -en tanto puede ser compartida formalmente- hasta que es publicada, aunque parte de ese momento en que el libro ha sido gestado, su periplo sigue surcando misteriosos caminos para ver la luz, y muchos obstáculos hasta que llega a las manos del público. Ya contaré esa parte en su momento... 




Por lo pronto aquí están unos videos de la presentación de Todos somos magos en el Fondo de Cultura Económica (Guadalajara, México, 6 de junio del 2015), y algunos testimonios valiosos.





Enuma Elish presentación en Chapala